11.02.2016 -22.05.2016
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| A scene from The Visitors, 2012 Une scène de The Visitors, 2012 |
How tho describe the art of RAGNAR KJARTANSSON? That was my first question when I entered the first piece World Light - The Life and Death of an Artist, 2015 at the Montreal Museum of Contemporary Art. The room is all dark with four large screens where different scenes are unfolding and the sounds from each of them overwhelm the space. There are some plush seats in the center to accommodate a large number of people at a time. A friend sat beside me and we began to chat. "I don't understand the language." I told him. We looked at the images of a woman being layed in a wooden cabin, a man dying on the rocky bank of a cold river, a man in an evening jacket speaking, and a father with young children around the dinner table. We became engrossed in our conversation and when we returned our attention to the screens, entirely different stories filled the screens. Then I got it! It is as if the artist used all the theatrical devices at hand to create vivid tableaux, as rich as classical painting but alive with music and drama. All the sets are hand painted. The focus is on relationships and collaborations. This is how the artist works and what his work represents.
The artist will be in Montreal starting March 2nd for his live performance at Place des Arts on March 3rd 2016 The Explosive Sonics of Divinity a spectacular musical and theatrical event that will leave you breathless!
FRANÇAIS
Comment décrire l'art de RAGNAR KJARTANSSON? C'était ma première question quand je suis entrée dans la pièce World Light - The Life and Death of an Artist, 2015, au Musée d'art contemporain de Montréal. La salle est noire avec quatre immenses écrans où se déroulent des scènes et des sons flottants de d'eux envahissent l'espace. Il y a des sièges peluchés au centre pour accommoder un bon nombre de visiteurs à la fois. Un ami s'asseoit près de moi et on engage une conversation. "Je ne comprends pas cette langue." Je lui dit. Nous voyons les images d'une femme en train d'être baisée dans une cabane en bois, un homme qui se meurt sur la berge rocheuse d'une rivière glaciale, un homme en veste de soirée qui parle, et un père avec des jeunes enfants autour d'une table à dîner. Nous devenons absorbés par notre échange et quand on retourne notre attention aux écrans, des histoires totallement différentes remplissent les écrans. Soudainement, j'ai eu un déclic! C'est comme si l'artiste se sert de tous les astuces du théâtre pour créer des tableaux saisissants, riches comme la peinture classique mais vivants pleins de musique et de drame.Tous les décors sont peint à la main. L'accent est sur les relations humaines et les collaborations. C'est ainsi que l'artiste travail et ce que son travail représente.
L'artiste sera à Montréal dès le 2 mars pour sa performance en direct à Place des Arts ce 3 mars 2016 Les Sonorités explosives de la divinité un événement musicale et théâtrale spectaculaire qui vous laissera haletant!
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| Photos © Lena Ghio, 2016 |
Voici le communiqué:
Pré-ouverture du festival
Art Souterrain 2016
Soirée festive
Mardi 16 février, 18h à l’Arsenal
2020, rue William, Montréal
Ouvert à tous. Entrée libre
www.artsouterrain.comART SOUTERRAIN invite la population à une soirée festive, en pré-ouverture à la 8e édition de son festival d’art contemporain, le mardi 16 février 2016 dès 18h, dans le cadre des mardis culturels TD à l’Arsenal. Celle-ci se déroulera en présence d’artistes invités, des partenaires et collaborateurs et de toute l’équipe du festival. Au programme, ambiance musicale assurée par Pierre Villeret, performances, DJ, bar.
Le directeur et commissaire principal de Art Souterrain, Frédéric Loury, présentera les grandes lignes de la programmation du festival. Cette soirée sera aussi l’occasion pour La Vitrine culturelle de remettre un prix à un artiste montréalais de la programmation qu’elle souhaite soutenir.
À 19h, place à deux performances qui seront également présentées lors de la Nuit Blanche à Montréal, à la Place Bonaventure.
Chun Hua Catherine Dong : The Yellow Umbrella - An Unfinished Conversation.
12 interprètes sont en interaction avec des parapluies jaunes, signes de protection et de résistance. En imbriquant l’esthétique et le politique, l’artiste explore ici la manière dont des comportements symboliques et situationnels influent notre perception de certains mouvements sociaux.
Hugues Clément : Dazed
Entre kitsch numérique et surréalisme hypnotisant, glitch multiplicatifs et compositions 3D, Dazed témoigne de la confusion caractérisant notre époque, celle d’une infiltration de plus en plus importante de stimuli dans nos sphères privées. Entre son/image et univers numériques/organiques, l’artiste en nouveaux médias Hugues Clément explore avec cette performance audiovisuelle, des possibilités numériques présentées dans différents contextes.
Réservation à info@artsouterrain.com
L’Arsenal est accessible par le métro Georges Vanier ou Lionel Groulx.
ART SOUTERRAIN convie depuis 2009 un large public à découvrir l’art contemporain autour d’un festival unique en Amérique du Nord qui se déploie dans le réseau souterrain piétonnier de Montréal, qu’empruntent quotidiennement quelques 100 000 passagers.
Débutant le 27 février lors de la Nuit Blanche à Montréal, l’édition 2016 de ART SOUTERRAIN, qui a pour thème cette année L’art doit-il séduire ?, se poursuivra jusqu'au 20 mars, mettant à l’honneur, durant trois semaines d’exposition, les œuvres de 76 artistes ou collectifs canadiens et internationaux, réparties dans treize édifices de la ville souterraine.
Le festival présente également pour la première fois un parcours satellite qui permettra aux festivaliers de prolonger leur expérience artistique dans dix lieux culturels montréalais partenaires du festival.
Le parcours d’exposition du Festival ART SOUTERRAIN, présenté du 27 février au 20 mars 2016 ainsi que les Cinq à sept à l’Arsenal sont accessibles gratuitement.
D’autres activités permettent de bonifier l’expérience artistique du festival :
Visite guidées : 10$ (tarifs familial et scolaire également disponibles)
Visite d’atelier d’artiste : 18 $ | Visite d’une Collection privée : 20 $
Une passe au coût de 38$ en quantité limitée est disponible à La Vitrine culturelle.
www.artsouterrain.com | facebook | instagram : artsouterrain | #festivalAS2016
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| Photo © Lena Ghio, 2016 |
ARTEXTE est une ressource importante pour tout ce qui concerne l'art contemporain et actuel à Montréal. Si vous êtes artiste, commissaire, historien de l'art, c'est un atout majeur! Vous pourrez visiter lors de la Nuit Blanche à Montréal!
-LENA GHIO
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